Blog musical Isabel Montes

miércoles, 6 de junio de 2018

DEBERES PARA 1º. SEMANA DEL 8 AL 12 DE JUNIO.

FAMILIA DE PERCUSIÓN

FAMILIA DE CUERDA

R E P A S A M O S L A S T R E S F A M I L I A S DE LOS INSTRUMENTOS: CUERDA, VIENTO Y PERCUSIÓN

FAMILIA VIENTO METAL

Viento-metal | Los instrumentos musicales

Los instrumentos de viento madera (con imágenes) | Instrumentos de ...

Instrumentos de Viento de Madera 】 ¿Cuáles son? Nombres y Tipos

INSTRUMENTOS VIENTO MADERA

REPASO DE LAS TRES FAMILIAS DE INSTRUMENTOS (picar aquí):

LOS INSTRUMENTOS Y SUS FAMILIAS (picar aquí)

INSTRUMENTOS DE CUERDA(picar aquí)

INSTRUMENTOS VIENTO MADERA (picar aquí)

INSTRUMENTOS DE PERCUSIÓN (picar aquí)

INSTRUMENTOS DE VIENTO METAL (picar aquí)

¡FORMAMOS UNA ORQUESTA! (picar aquí)

"LAS SIETE NOTAS MUSICALES"son DO, RE, MI, FA, SOL, LA y SI. Vamos a aprender a colocar las siete notas en el pentagrama.

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Hay siete notas musicales que se colocan en el pentagrama o fuera de él.

El pentagrama está formado por cinco líneas y cuatro espacios.

-La nota Do se coloca debajo y fuera del pentagrama con una pequeña raya atravesando la nota, como si fuera un "platillo volante" y se colorea de color azul marino.

-La nota RE se coloca debajo y fuera del pentagrama, pegado "con pegamento" debajo de la primera línea y se colorea de color de naranja.

-La nota MI se coloca en la primera línea y se colorea de color verde.

-La nota FA se coloca en el primer espacio y se colorea de de color marrón.

-La nota SOL se coloca en la segunda línea y se colorea de color rojo.

-La nota LA se coloca en el segundo espacio y se colorea de azul celeste.

-La nota SI se coloca en la tercera línea y se colorea de color morado.

DEBERES PARA 3º. SEMANA DEL 8 AL 12 DE JUNIO.

DEBERES DE 3º:

INSTRUMENTOS DE LA ORQUESTA SINFÓNICA (picar aquí)

ORQUESTA SINFÓNICA (PICAR AQUÍ)

La orquesta sinfónica es una orquesta que tiene instrumentos sinfónicos, como el viento madera, viento metal, percusión y cuerda. Una orquesta sinfónica tiene, generalmente, más de ochenta músicos en su lista. Solo en dos casos llega a tener más de cien, pero el número de músicos empleados en una interpretación particular puede variar según la obra que va a ser ejecutada.

Director de orquesta (picar aquí)

El director de la orquesta cumple con una función principal respecto a la orquesta sinfónica, puesto que es el que la dirige e incluso da la formación musical. Es una persona que no solo mantiene el tiempo de la pieza y da las entradas de los instrumentos para que la interpretación sea coherente

La orquesta sinfónica típica consta de cuatro grupos proporcionales de instrumentos musicales similares, por lo general aparecen en las partituras en el siguiente orden (con sus respectivas proporciones indicadas):

La familia de viento se coloca a una distancia media del director de orquesta:
Viento madera: 1 flautín, 2 flautas, 2 oboes, 1 corno inglés, 2 clarinetes y 2 fagots. Ocasionalmente también se incluyen 1 clarinete bajo o 1 contrafagot.
Viento metal: de 2 a 5 trompetas, de 2 a 6 trompas, 2 ó 3 trombones tenores y 1 o 2 bajos y una tuba,e incluso saxofones.
Percusión: varía muchísimo dependiendo de la obra, el instrumento principal son los timbales. Podemos encontrar frecuentemente otros instrumentos como la caja, la marimba, los platillos, el gong o el triángulo entre muchos otros. La familia de percusión se coloca más lejos del director de orquesta.
Cuerdas: Entre 22 y 30 violines o más divididos en dos secciones, primeros y segundos, de 8 a 12 violas o más, de 8 a 12 chelos o más y de 5 a 8 contrabajos o más. Cuando la obra lo requiere también se incluyen el arpa y el piano. La familia de cuerda se coloca más cerca del director de orquesta.

LA ESCALA MUSICAL ASCENDENTE Y DESCENDENTE

DO RE MI FA SOL LA SI DO' SI LA SOL FA MI RE DO

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DEBERES PARA 4º. SEMANA DEL 8 AL 12 DE JUNIO DE 2020.

"NACIONALISMO". SIGLO XX (picar aquí).

En el Nacionalismo los compositores investigan mucho sobre las tradiciones, leyendas, canciones y bailes que forman el folclore de la nación.

Algunos compositores siguen escribiendo las formas musicales de los siglos anteriores: sinfonías, óperas, ... Otros, en cambio, investigan con las nuevas tecnologías, la electrónica y los ordenadores y crean una gran cantidad de estilos nuevos.

Por otra parte, el siglo XX ha sido testigo del nacimiento del Jazz, el Rock y el Pop, y su comercialización en grabaciones ha popularizado la música en todos los ámbitos de la sociedad. Los dos grupos más universales en Rock y Pop han sido los británicos The Beatles y The Rolling Stones.

EL JAZZ: (picar aquí) los nativos africanos fueron llevados a Estados Unidos como esclavos para trabajar en las plantaciones americanas en el siglo XIX; pero a partir de la supresión de la esclavitud, tuvieron que buscarse la vida como personas libres y muchos de ellos se dedicaron a la música. Al interpretar ellos la música occidental, le daban una gracia especial que recordaba sus ritmos y melodías de África. Los cinco instrumentos más importantes de la música jazz son: batería, piano, contrabajo, saxofón, trompeta... Al cantar también se notaba algo distinto, pues tuvieron que aprender otra lengua y su pronunciación tenía un acento diferente. Todo esto da lugar al nacimiento de un nuevo género llamado: "JAZZ" (picar aquí).

B A N D A D E J A Z Z (picar aquí)

JAZZ: "GOSPEL" (CORO DE MÚSICA RELIGIOSA)

Hay distintos estilos de música jazz: blue, gospel, big banda, etc .

El gospel es un estilo de música popular religiosa propia de la comunidad negra de los Estados Unidos de América, en que los cantantes (uno o varios, con acompañamiento de coro) ornamentan la melodía con gritos, tarareos, susurros, etc. Las canciones de gospel hacen alusión al Evangelio. La palabra gospel se deriva del vocablo anglosajón godspel (lit. palabra de Dios), el cual se emplea para referirse a los evangelios. A esta forma de cantar se la denominó de esta forma debido que era un canto evangélico para invitar a las personas hacia Dios. Las letras suelen reflejar los valores de la vida cristiana.

NACIONALISMO ESPAÑOL, SIGLO XX.

Los músicos que más han destacado en la música culta española del siglo XX son: Manuel de Falla, Enrique Granados e Isaac Albéniz.

ENRIQUE GRANADOS:
compositor español que nació
en Lérida y murió al ahogarse
en el mar, cuando su barco fue
bombardeado por un submarino
alemán en la 1ª Guerra Mundial.
Su obra más representativa:
"Goyesca" (picar aquí)".

MANUEL DE FALLA:
compositor español que nació
en Cádiz y murió en Argentina.
Vivió unos años en Granada
y era amigo de García Lorca.
Entre sus obras : "Amor brujo"
con la "Danza del fuego"(picar aquí).

ISAAC ALBÉNIZ:
compositor español nacido en
Cataluña y murió en Francia.
Sus obras más representativa
son : Merlín, España, Asturias,
Pepita Jiménez y
la suite "Iberia" (picar aquí).